Ankstyvas perėmimas

Stulbinamo akmens pašalinimas (liesti alegorija)

Paveikslas „Stulbinamumo akmens pašalinimas“ („Allegorija of Touch“) įtrauktas į „Penkių jausmų“ ciklą, iš kurių trys yra „Leiden“ kolekcijoje „Thomas Kaplan“. Šis darbas suasmenina prisilietimo alegoriją. Pasakojimas apie kvailumo akmenį grįžta į klajojančių šarlatanų istorijas, kurios įtikino naivius pacientus, kad po kai kurių akmenų pašalinimo iš galvos galima tapti protingais. Taigi jaunasis Rembrandtas užsiminė apie visuotinį žmogaus kvailumą.

Trys muzikantai (klausymo alegorija)

„Trys muzikantai“ (klausos alegorija) Rembrandtas, kaip ir kiti keturi ciklų kūriniai, skirti 18 metų amžiaus jausmų alegorijai. Malūno sūnus Rembrandtas neturėjo daug pajamų. Ir kadangi jis pasidalino seminaru su savo draugu Jan Livensu. Nenuostabu, kad tai buvo Lievensas, tapęs jaunuolio, stovinčio tapybos „Trys muzikantai“ fone, rašymo modeliu.

Pacientas nugriautas (kvapo alegorija)

Įdomios istorijos atradimo istorija „Pacientas nugriautas“. Ji buvo nustatyta atsitiktinai Niu Džersyje (JAV) per nedidelį ir neaiškų aukcionų namą. Ji buvo eksponuojama kaip bevardis XIX a. Darbas. Pradinė kaina neviršijo tūkstančių dolerių. Tačiau prekiautojai pripažino šeimininko šepetėlį ir, nupirkdami paskolą, nupirko milijoną. Norėdami perparduoti „Leiden“ kolekcijoje. Pasirašydamas, šiek tiek vėliau, paveikslėlis buvo priskirtas „Rembrandto“ kūriniui, kurį jis sukūrė 18 metų amžiaus.

Žmogaus portretas raudoname dublete

Paveiksle „Žmogaus portretas raudoname dublete“ (1633 m.) Kalbama apie brandųjį Rembrandto darbo laiką, susijusį su ilgu ir vaisingu darbu Amsterdame. Iki to laiko menininkas jau įgijo gerą Amsterdamo didikų portretų tapytojo reputaciją. Nepaisant to, kad per šimtmečius raudonos dubletės vyras buvo pamestas, jo drąsus ir neįprastas apranga suteikia jam karinį žmogų arba viršutinės klasės atstovą. Darbas buvo rastas XX a. Pradžioje privačioje anglų kalbos kolekcijoje.

Mergaitė siuvinėtoje aukso pusėje

Net prieš kurdamas savo garsių istorinių ir religinių temų paveikslus, Rembrandtas parašė keletą vadinamųjų „tronijų“. „Išraiškingos, ekspresyvios galvos“, portretų eskizai, kuriuos menininkas vėliau panaudojo dideliuose kūriniuose. Kartais „tronijos“ buvo užsakytos, kaip portretas, pavadintas „Mergina aukso siuvinėtoje kaime“. Manoma, kad Rembrandtas ant jo atspausdino savo jaunesnę seserį Lisbet ar jo pirmąją žmoną Saskiją. Paveikslėlis pasikeitė daugelio savininkų, buvo 1975 m. Drąsaus pagrobimo auka, vėliau atskleidusi policija. 1986 m., Parduodant aukcione, būtent šis paveikslas nustatė olandų tapybos darbų kainą.

Savęs portretas su tamsesnėmis akimis

„Savęs portretas su tamsesnėmis akimis“ reiškia „tronijų“, „ekspresyvių galų“ seriją, kai Rembrandtas mokė kurti psichologinius portretus. Šiuo portretu jis pats save vaizdavo kaip jaunas žmogus juodojoje beretėje. Sukūręs paveikslėlį, kapitonas dažnai paprašė padėjėjų švietimo tikslais nukopijuoti ar perteikti savo tapybą. „Savęs portretas su tamsesnėmis akimis“ buvo užbaigtas vieno iš Rembrandto studentų: vyras turėjo raukšles, nuostabų aprangą, kailio skrybėlę ir auksinę grandinę. Prieš kurį laiką šie įrašai buvo ištrinti restauratorių, kurie atskleidė patį Rembrandto paveikslą.

Minerva

"Minerva" - tai vienas garsiausių Rembrandto kūrinių. Šedevras yra datuotas 1635 metais. Romos deivės įvaizdis buvo 1630 m. Dailininko sukurtų paveikslų serijos kulminacija, vaizduojanti senovines ir senovines deives. Svarbiausia, darbe atkreipiamas dėmesys į fenomenalią rašymo laisvę, kuri rodo aukščiausią lygį, kurį iki šiol pasiekė Rembrandtas.

Dėl kitų „Leiden“ kolekcijos šedevrų - specialiame „Amateur“ ir „Sberbank“ projekte

Žiūrėti vaizdo įrašą: Ankstyvas rytas su ComfortZone ir Aqva (Rugsėjis 2019).